有時候，家就是一個最難說清楚的地方，充滿了愛但也可能藏著許多說不出口的秘密和掙扎。我們常常以為家人之間應該什麼都能聊，但現實往往不是這樣。有些心事，你就是沒辦法對最親近的人開口。而當這些隱藏的情緒累積到一個極點，變成一場「家庭聚會」，那會是什麼樣的光景呢？綠光劇團這次年度大戲《八月，在我家》就是要帶我們一窺這樣的真實人生，讓人看了心有戚戚焉。這齣戲改編自一齣榮獲東尼獎與普立茲獎肯定的經典舞台劇，光是劇本本身就具備極高的藝術價值與深度，難怪會受到這麼多戲迷的期待。
這次《八月，在我家》的演出卡司陣容真的是非常堅強，根本是集結了台灣劇場界的精英。舞台上網羅了王琄、吳念真、姚坤君、顏嘉樂等十三位實力派演員，大家同台飆戲，那種實力演出交鋒的火花，張力十足，讓人根本移不開眼睛。光是看這份名單，就知道這不只是一齣戲，更是一場頂尖演員的演技盛宴。整齣戲劇情聚焦在一場災難級的家庭聚會，三代同堂的人在餐桌上碰撞，衝突不斷升溫，那畫面宛如現代家庭的情感縮影，每個細節都引發強烈共鳴，觀眾看著看著，很難不聯想到自己家裡那些難解的家庭議題。
說到演員，不得不提吳念真這次在本劇的特別演出。他本色出演了劇中父親這個角色，雖然僅僅出場大約十分鐘，但那情感的濃烈程度卻讓人印象深刻，展現了角色生命的厚度與現實投射的深層連結。導演吳定謙對自己老爸的表現也是讚譽有加，甚至坦言父親吳念真這個角色真的是「非他莫屬」。吳定謙解釋說，吳念真老師對生命與家庭的悲觀觀點，其實跟這個角色契合度非常高，那種深沉的共鳴，讓人難以忽視，也讓觀眾對角色的理解更加入木三分。這或許就是為什麼他能把那個複雜的父親演繹得如此真實吧。
另外一個非常吸睛的焦點就是王琄的精采演出。她飾演一位罹患重症又飽受毒癮困擾的母親，這個角色情緒強烈又層次豐富，表演起來肯定挑戰性很高。但王琄的演技轉換自如，她為這個角色投注了大量的心理與體能訓練，才能把這個情緒複雜的角色演活。為了詮釋好這個角色，她甚至會利用早上剛起床、身體還沒完全清醒的那種狀態來幫助自己進入角色，把那種精神不集中、身體晃動、手腳麻痺的狀態融入表演中。這份對角色的投入，真的讓人佩服。更讓人好奇的是，演完這麼重的戲，演員該怎麼抽離呢？王琄分享了她「退駕」的方式，她會在下戲後刻意轉換生活場景，像是去超市逛個兩圈，讓自己回到日常生活的軌道，提醒自己回歸平凡。這也凸顯了演員情緒調節的重要性，表演真的是一件非常耗費心神的工作。
其實，一部好的舞台劇能有這樣的表現，演員的功力固然重要，但幕後製作團隊的努力也絕對功不可沒。他們對表演品質與精準度的要求非常高，據說，每分鐘的台詞都得反覆排練至少一小時，而整個製作團隊更是投入了超過兩到三個月的時間來全情練習。這份對藝術的堅持與投入，才能讓觀眾看到如此細膩且深刻的舞台劇作品，也難怪台北場次會熱賣加碼再開三場，這顯示了口碑的強烈，還有觀眾高度的期待。這種專業與敬業的精神，也讓這齣《八月，在我家》未演先轟動。
這齣戲的核心，其實在揭示「家」這個看似溫馨的港灣，有時候卻也可能成為一種無形牢籠的深刻省思。一句句台詞，一場場戲，都在說出無數家庭藏在心中，那些從來沒有說出口的沉默與愛，情感層層堆疊，讓觀眾在情感上能夠產生極強的「角色共鳴」。綠光劇團的《八月，在我家》就像一面鏡子，戲劇如人生縮影，每個角色都有自己的秘密與掙扎，讓觀眾在看戲的同時，也能照見自己的家庭關係與內心感受，思考家的意義到底是什麼。
如果你也對家庭議題有感，或者想體驗一場深刻的「家庭風暴」，那麼這齣綠光劇團的《八月，在我家》絕對值得你走進劇場。這齣「世界劇場系列」的年度大戲，巡演規模盛大，演出地點遍及全台，從北到南都有機會欣賞。從2025年9月5日開始，一路演到2026年1月10日，將陸續在國家戲劇院、衛武營國家藝術文化中心、臺南文化中心演藝廳，以及臺中市中山堂震撼登場。不管你身在哪個城市，都有機會親身體驗這場觸動人心的表演。準備好走進劇場，感受這份真實而深刻的家庭情感了嗎？
2025年9月5日~14日台北國家戲劇院、11月7日~9日高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院、11月15日~16日臺南文化中心演藝廳、2026年1月9-11日臺中市中山堂隆重登場，購票請上Opentix售票系統
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